III BIMESTRE - Clase 1: Operadores

En esta primera clase vamos a recordar las funciones principales de Excel, como lo son sumar, multiplicar, dividir, etc.; además de otras funciones que nos servirán a lo largo de este bimestre.

En esta primera parte de ejercicios recordamos funciones de celdas relativas, absolutas, y mixtas. Al mismo tiempo utilizamos operaciones simples de multiplicación y división. En todos los ejercicios utilizamos la función de auto suma para sacar los totales finales. A partir de celdas absolutas utilizamos un comodín para que la celda se quede estática y no se traslade al momento de hacer la formula. En las celdas mixtas es una combinación de las relativas y las absolutas ya que solo se le pone un comodín a una parte de la dirección de la celda.

En la segunda parte vamos a calcular porcentajes. Con la ayuda de una celda absoluta realizaremos esta tarea. Vamos a extraer, incrementar, reducir y distribuir porcentajes. Además de utilizar la multiplicación y división de siempre.

Finalmente, hemos empleado estos nuevos conocimientos en ejercicios o situaciones que podrían darse en la vida diaria.

II BIMESTRE - Sesión 7 y 8: Línea del tiempo

¡Hola a todo el mundo! ¿Cómo han estado? Hoy les traigo la elaboración de mi línea del tiempo hecho en Adove Illustrator CCS6 que trata sobre “Las guerras napoleónicas”.

Para empezar, abrí el programa y creé un nuevo documento en blanco en horizontal; por consiguiente, creé un rectángulo del tamaño de toda la hoja y traté de ponerle un color de un fondo adecuado pero encontré la herramienta de texturas, así que inserté una textura que me llamó la atención y la bajé la transparencia al 80%.

Luego de tener mi fondo hecho, abrí otro documento en blanco para crear las formas necesarias para completar esta línea; así que empecé con la flecha. Primero creé un cuadrado, lo edité con la herramienta selección rápida y así obtuve un triángulo, lo copié y los volteé en lados opuestos; luego creé un rectángulo, le aumenté de tamaño y lo uní con los dos triángulos opuestos creando así una flecha con dos direcciones. Después le agregué un efecto 3D y le puse un fondo de textura.

A continuación, armé la bandera de Francia para el título. Para esto, primero creé un rectángulo mediano y le puse un fondo degradado con los colores azul, blanco y rojo. Después introduje el título, lo copié, lo cambié a color negro para ponerlo como sombra y le puse un efecto de color al texto original. Luego creé unos “escudos” usando un cuadrado como base y lo edité con la herramienta selección rápida, les agregué un efecto 3D, les puse el mismo fondo que a la bandera y dentro de estos, coloqué las fechas o años necesarios para darle un sentido a la línea. Usando a la flecha más grande, también creé unas flechas más pequeñas y redondeadas para señalar la ubicación exacta de los años puestos en la línea principal.

Para complementar y decorar la línea del tiempo, tuve que buscar e insertar algunas imágenes, pero no sólo fueron simples imágenes sacadas de internet; también tuve que editar algunas en el programa Photoshop y así darle más realismo y originalidad a esta línea.

Así finalmente pude concluir y completar esta línea del tiempo referente a “Las guerras napoleónicas” usando este gran programa Illustrator.

II BIMESTRE - SESIÓN 4 Y 5: Creación de un afiche publicitario

A continuación, vamos a ver paso a paso como crear un afiche publicitario en Illustrator con algunas de sus herramientas vistas anteriormente; en este caso, haremos uno de Fanta.

Primero, Abrimos nuestro programa y creamos un nuevo documento con la medida de pixeles. Seguido a esto, con la herramienta formas, creamos un cuadrado del tamaño de toda la hoja para que después le pongamos un color naranja degradado, puede ser lineal o centrado, y le agreguemos la textura deseada; es importante que el color de fondo sea visible.




Luego, insertamos un cuadro de texto y tipeamos el  el sub-título: Más sabor a naranja. A este último, le tenemos que crear un círculo como decoración y una sombra; y para hacer esto, simplemente debemos copiar el mismo texto y ponerlo detrás del original con un color negro y el tamaño agrandado.








Ahora solo faltan las imágenes; pues para desarrollar esta última parte, necesitaremos un poco de ayuda de Photoshop. Ya en este programa, sacamos imágenes de una botella, lata y logo, para poder quitar los fondos con la barita mágica.

Finalmente, luego de formatear las imágenes, solo las insertamos en el documento de Illustrator y las colocamos donde más nos convenga; para que así, tengas listo tu afiche publicitario.

II BIMESTRE - SESIÓN 3: Uso de la herramienta pluma

Para poder usar correctamente la herramienta pluma de Illustrator, deberías leer lo siguiente.

En Illustrator, puedes hacer líneas rectas o curvas, abiertas o cerradas, con la ayuda de una herramienta ubicada en la parte superior de la barra de herramientas del programa; para usarla bien, sigue estos pasos:

-Haz clic en PLUMA.

-Luego haz clic en el documento.

-Enseguida sin arrastrar haces clic en otro lugar, pero ya no lo sueltes: ahora arrastra hacia abajo y verás que se forma una curva. Ese el método para usar la herramienta Pluma.

               

También puedes crear puntos de ancla para formar otras curvas.







Fuentes:

http://epacomputacion.blogspot.com/2011/11/ilustrator-cs5-como-usar-la-herramienta.html

http://help.adobe.com/es_ES/illustrator/cs/using/WS3f28b00cc50711d9-2cf89fa2133b344d448-8000.html

II BIMESTRE - SESIÓN 2: Creación de formas básicas en illustrator.

¡Hola a todos! ¿Cómo están? , ahora les mostraré cómo hacer figuras básicas en Illustrator.

Illustrator tiene una serie de herramientas que permiten crear formas básicas. Estas formas resultan muy útiles para crear otras más complejas, ya que resultaría muy tedioso crearlas punto a punto, sobre todo si intentamos crear formas regulares.

Las herramientas que permiten crear estas formas siguen el mismo patrón que la herramienta Segmento de línea. Podemos dibujar estas formas seleccionando la herramienta, haciendo clic sobre el documento y arrastrando hasta obtener el tamaño deseado.

Ahora haremos un ejemplo; un logo de Mitsubishi.

Pasos:

1.- Primero, abrimos nuestro programa y creamos solamente una capa; este logo solo está formado por tres simples figuras, por lo tanto no es necesario más que una capa.

2.- A continuación, con la herramienta rectángulo (M), creamos un rectángulo ni tan grande, ni tan pequeño.

3.- Luego usamos la herramienta pluma para darle la forma de un rombo, es recomendable usar las reglas.

4.- Después le damos el color indicado y lo copiamos y pegamos dos veces, de manera que queden tres rombos exactamente iguales.

5.- Finalmente, ubicamos los rombos en sus debidas posiciones para así formar el logo de Mitsubishi.

También tenemos otros ejemplo, este es fácil de hacer; solo se creativo e intenta hacerlo.

a) El logo de bluetooth: Para crear este logo puedes usar cuadrados y editarlos.

Bueno, eso es todo lo que necesitan hacer para crear este logo, es algo muy sencillo que no les tomará algo más de 15 a 20 minutos, o incluso menos.

II BIMESTRE - SESIÓN 1: Introducción a Illustrator (Modelos de color CMYK y RGB, ¿Sabes que son?)

Modelo CMYK

En este caso los colores son cuatro, correspondientes a las cuatro tintas utilizadas en imprenta para reproducir fotos y otras imágenes a todo color: CYAN (celeste), MAGENTA (fucsia), AMARILLO (cromo) y NEGRO. A este modelo se lo denomina CMYK, por las iniciales correspondientes a los nombres en inglés de estos colores (cyan, magenta, yellow, black), aplicándose la K para el negro para evitar confusiones con azul (blue). Los colores se expresan en porcentaje de tinta, por lo tanto un 100% del valor "Y" y 0% en los otros valores, indica 100% de saturación del color amarillo. Puedes poner exactamente los porcentajes de tinta que necesitas para realizar el color que quieras, escribiendo en los recuadros correspondientes a cada color.

Modelo RGB

Un extenso porcentaje del espectro visible se puede representar combinando luz roja, verde y azul (RGB) en proporciones e intensidades diferentes. Donde se solapan los colores, se crean cian, magenta y amarillo.

Dado que los colores RGB (R: red - rojo, G: Green - Verde; B: Blue - Azul). Se combinan para crear blanco, también se denominan colores aditivos. La suma de todos los colores produce blanco (es decir, toda la luz vuelve reflejada al ojo). Los colores aditivos se usan para iluminación, vídeo, cámaras de cine y monitores. Tu monitor, por ejemplo, crea color mediante la emisión de luz a través de fósforos de color rojo, verde y azul.

Esto implica que a veces los colores que vemos en pantalla, no sean los que realmente salen impresos, ya que tanto el monitor como la impresora utilizan distintos modelos de color.

Fuentes:

http://www.aulaclic.es/coreldraw-x5/a_5_1_1.htm

https://www.youtube.com/watch?v=T6suJDb4U-s

II BIMESTRE - SESIÓN 1: Introducción a Illustrator (¿Qué son las imágenes vectoriales y mapa de bits?)

Alguna vez te has preguntado ¿cuál es la diferencia entre una imagen vectorial y una imagen mapa de bits? Bueno, a continuación vas a descubrirlo.

¿Qué es una imagen vectorial?

Las imágenes vectoriales se definen matemáticamente como una serie de puntos unidos por líneas. Los elementos gráficos dentro de en un archivo vectorial se denominan objetos. Cada objeto es una entidad completa con propiedades únicas como color, forma, contorno, tamaño y posición en la pantalla, que están juntos a su definición.

Considerando que cada objeto es una entidad completa, es posible mover y cambiar sus propiedades varias veces sin alterar su claridad y nitidez originales, y así, no afectar a los restantes objetos de la ilustración.

Los dibujos vectoriales no dependen de la resolución. Esto significa que se muestran con la máxima resolución dependiendo del dispositivo de salida (impresora, monitor, etc.). Por lo tanto, la calidad de imagen de tu dibujo será mejor si lo imprimes en una impresora de 600 ppp que en una de 300 ppp.

¿Qué es una imagen de mapa de bits?

Las imágenes de mapa de bits  están compuestas por unos cuadros individuales denominados píxeles, dispuestos y coloreados de distintas formas para formar un patrón. Si aumenta el tamaño del mapa de bits, también aumentará el número de píxeles, haciendo que las líneas y las formas tengan un aspecto dentado. El color y la forma de una imagen de mapa de bits es regular si se observa a distancia, puesto que cada píxel tiene un color propio, puede crearse efectos de realismo fotográfico tales como el sombreado y el aumento de la intensidad de color.

La reducción del tamaño de un mapa de bits distorsiona la imagen original, ya que se eliminan algunos píxeles al realizar esta acción.

Debido a que las imágenes de mapa de bits forman conjuntos de píxeles ordenados, sus distintos elementos no se pueden manipular en forma individual.

Fuente:

http://www.aulaclic.es/coreldraw-x5/b_1_1_1.htm

https://www.youtube.com/watch?v=AsYndMu2nio